Ilse Oelbers

Ilse Oelbers is in Engeland opgeleid in de traditionele scheepbouw en heeft vervolgens een aantal jaren als scheepstimmerman en matroos/kwartier meester gevaren op zeegaande windjammers. Terug aan de wal in Nederland begon Oelbers in opdracht te werken en maakte boegbeelden, galjoenfiguren, sierlijke naamplanken en ander scheepssier. De wens om vrij werk te maken nam echter toe en resulteerde uiteindelijk in het maken van een levensgroot kleimodel van een vrouw, Johanna, dat in brons werd gegoten. Sindsdien ontwikkelt het werk van Oelbers zich voortdurend. Mensen zijn een grote inspiratiebron voor Oelbers. Ze is niet op zoek naar de ideale schoonheid, liever legt ze het innerlijke van de mens vast.

“Voor mij betekent een beeldhouwer zijn, een kans om dingen vanuit een ander perspectief te bekijken. In de huidige samenleving komen opportunisme en angst vaker voor dan het tonen van begrip en interesse in elkaar. Daarom geloof ik dat ik een opdracht heb, niet alleen om prachtige kunst te maken, maar om maatschappelijk relevante kunst te maken. Wanneer mensen mijn werk zien, hoop ik dat ze even zullen pauzeren om te heroverwegen wat echt belangrijk is in het leven: empathie en begrip.

“Ik probeer alles los te laten en me te concentreren op het ene ding: de noodzaak, de adem van elke kunstenaar: werk. Eerst begin ik met een anker waarmee ik speel totdat de houding perfect lijkt. Dan begint het echte werk: Modelleren, raspen, snijden, smeren. Meedogenloos, onbereikbaar voor mijn dierbaren, ik neem minder tijd om te eten en slaap rusteloos. Kijken. Eindelijk schraap ik mijn naam in de klei. Ik verbreed mijn blik en zie dat alles nog steeds is zoals het was”

Oelbers exposeert in binnen- en buitenland en staat regelmatig op de PAN en de Kunst RAI in Amsterdam.